2023年9月にソウルで見るべき人気の展示会

Aug 10, 2023

アート界がフリーズと KIAF のためにソウルに集結する中、編集者が楽しみにしているショーをピックアップします

Woosung LeeHakkojae ギャラリー、9 月 13 日まで Woosung Lee の正確で研究された絵画は、解読不能な瞬間からの不可解なメッセージを描写する、一種の現代の考古学のように感じられます。 『エターナル ストーリー』（2023 年）には、大きな滑らかな石のセットが描かれており、そのすべてにラップトップ、飛行機、ファーストフードのカップの形をしたルーン文字が刻まれています。 これらは私たちにとってすぐに認識できますが、今から数千年後の人々はそのような図像をどう考えるでしょうか? 他のより直接的な肖像画も同様の問いを投げかけているようで、何気なく、一見ぼんやりとした瞬間、座って考え事をしている様子、あるいはただノートパソコンを見つめている人々を捉えています。これが人間に耐えるものなのでしょうか？ 「I Am Still Working」シリーズ (2023) は、洞窟壁画の棒人間の現代版を特徴としており、黄ばんで疲れて腰をかがめ、疲れた様子で雪の中をとぼとぼと歩いたり、空のノートにかがみ込んだり、ソファでソファに前かがみになったりする動きをしている。カラオケボックスで、悲しそうに歌っている。 クリス・フィット＝ワシラック

敷地外のアート ソンジェ センター、10 月 8 日まで空間環境は展覧会にどのような影響を与えるのでしょうか？ オフサイトは、場所を定義するパラメーターをいじることでこの問題を探求します。いわば、アートとその鑑賞環境の間の「境界を押し広げる」ことです。 この展覧会はアート ソンジェ センターの機能的なスペース全体で開催され、6 人のアーティストとアーティスト グループが劇場、舞台裏エリア、楽屋、庭園、階段、ユーティリティ ルーム、屋上に応じた作品を発表します。 GRAYCODE、jiiiiiin は、没入型の光の彫刻で音とデータを視覚化することで知られる電気音響デュオです。 Jong Oh の繊細な幾何学模様のスペースフレームは、ネガティブな空間を遊びとしてポジティブな空間を暗示しています。 ヨナ・リーの配管格子は、建物の骨を構成する引き込み管を思い出させます。 ヒュン・ナムは、失敗したもの、放棄されたもの、未発表の作品を新しい彫刻にリサイクルするなど、素材を幅広く実験しています。 そして、ジョンユン・ヒョンの内臓彫刻は、有機物を建築物との漫画的な対話の中に組み込むよう努めています。 芸術作品と空間の間の緊張関係はアーティストによって長い間探求されてきましたが、実際の展示空間に入らずに施設への旅は興味深い出来事であり、経験の可能性を広げる可能性があります。 マーヴ・レシント

ヘグ楊国済ギャラリー、10月8日まで 2003 年に、Haegue Yang は、さまざまな売れ残ったインスタレーションの断片を 4 つのパレットに詰め込んだ Storage Piece を作成しました。 （その作品は、概念的な理由だけでなく実用的な理由でもって制作されたが、後に販売され、その構成部分に分解されることになった。）おそらく、過去 10 年ほどの間に国際館の韓屋で制作された彫刻をフィーチャーした彼女の現在のショーも同じ考えに基づいている。ソウルのスペースでは、「冬眠」というアイデアを組織的なテーマとして取り上げています。 アーティストによると、これは、ほとんどのギャラリーのショーのように、訪問者が演出されたものではなく、狭い空間に点在する、より「自然な」状態で作品に出会うことを意味します（ギャラリーによると、これは「オフステージ」になると示唆しています）出会い）。 もちろん、実際には、これは他のショーと同じくらい演出されるものではありませんが、コレクターにとっては、おそらく、その「自然な」環境で作品に出会うという追加のスリルがあるでしょう。 そしておそらく、偉大な獲物ハンターのように、袋に詰めているのだろう。 ニルマラ・デヴィ

MeeNa ParkOne と J. Gallery、10 月 22 日まで江南地区に新しいギャラリースペースを立ち上げるOne and J. Galleryは、コンセプチュアルペインターのMeeNa Parkに注目します。 ソウルのメゾン・エルメスは、パークの「ナイン・カラーズ＆ナイン・ファニチャー」（2023）シリーズを展示しているが、このシリーズではソファ、アームチェア、長椅子の輪郭が大きなキャンバスの底に描かれ、残りは明るくカラフルなストライプで埋められている。ショーでは、そのような家具が置かれている可能性のある家を描いているようです。 過去数十年間のパークのキャリアを貫いてきた現在進行中の「ハウス」シリーズの作品を基にしたこれらのキャンバスには、空っぽの白い建物が鎮座する「迷路ハウス」（2002年）のパズルなど、さまざまな象徴的で象徴的な住居が描かれている。画像の残りの部分を占めるターコイズブルーの通路が入り組んだ上、あるいは、%j (2008) のブロック状の道路標識のように仕上げられた小屋、これらすべてが疑問を引き起こします。どこを家と呼びますか? クリス・フィット＝ワシラック